El Ensamble Villanueva de La Serena invita a su concierto de fin de año.

Sábado, 29 de diciembre de 2018, 18:30 hrs.
Iglesia San Agustin La Serena
Cienfuegos, La Serena
Aporte voluntario cuyo objetivo es reunir fondos para gira al Sur de Chile, donde el Ensamble se presentará en las Semanas Musicales de Frutillar.



La llegada de Felipe V a la corona española, en 1700, significó la apertura de España a las influencias de la cultura que provenía de Florencia, Roma, Milán y Venecia. Las partes cantadas para solistas se vieron rápidamente contagiadas y poco a poco la capilla se trasformó en una orquesta con violines, traversos, oboes, clarines y trompas.
Al virar el gusto del reino hacia lo italiano, dentro de todas las formas, el villancico es fuertemente influenciado y rápidamente la teatralidad de apropió del género y en muchos casos el villancico terminó convertido en una microforma dramática y de personajes estereotipados, que serían encarnados por cantantes solistas capaces de agregar gestualidad a las presentaciones, e incluso vestuario o pequeños elementos de utilería. Si bien sus textos seguían siendo en castellano, la forma se hibridizó con la cantata italiana, copiando sus modelos de recitativo y aria, abriendo el terreno al lucimiento vocal y convirtiendo poco a poco a los instrumentos de acompañamiento en formaciones
orquestales.

En 1749 el papa Benedicto XV intentó frenar los supuestos abusos en la liturgia, pidiendo más serenidad en los templos. Las ciudades americanas recibieron las nuevas directivas que llegaban de las autoridades, pero aún así en algunas regiones como Colombia, Ecuador, Perú y Chile, se continuo usando la arcaica estética del villancico hasta mediados del siglo XIX

Este viaje musical nos llevará a explorar a grandes exponentes del estilo italiano en diversos templos y pueblos importantes en la época, como lo son: Roque Ceruti (Perú), Domenico Zipoli (Bolivia), Josef de Campderrós (Chile) y Antonio Ripa (España).
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Concierto de Título Magister en Interpretación en Contrabajo de María Teresa Molina

Sábado 29 de diciembre de 2018, 12:00 hrs.
Sala Isidora Zegers
Compañía 1264, Santiago de Chile


PROGRAMA

Franz Joseph Haydn (1732-1809)
Sinfonía Nº 31 “Mit dem Hornsignal” (Hob. I/31)
4º mov. Variación 7

Franz Anton Hoffmeister (1754-1812)
Concierto Nº1 para Contrabajo y Orquesta en Re M
Allegro
Adagio
Allegro

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
“Per questa bella mano” (KV 612)
Aria para Bajo, Contrabajo obligato y Orquesta


María Teresa Molina (Contrabajo Vienés)
Matías Moncada (Bajo)
Raúl Orellana (Violín Solo)

Ensamble Clásico
Sebastián Camaño (Dirección y Continuo)





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Preparan 4ta Temporada de AL MODO ANTIGUO

AL MODO ANTIGUO es una aventura en el tiempo. Un viaje al pasado, en el que cada semana iremos descubriendo tesoros escondidos del patrimonio musical universal. Al Modo Antiguo es un lugar de encuentro y difusión de la escena chilena en torno a la práctica de Música medieval, renacentista y barroco europeo y latinoamericano. Conduce Enrique Vasconcelos.

Si tienes discos o audios que desees difundir podemos realizar un programa especial con la música de tu conjunto o bien de tu trabajo solista (no necesariamente tiene que ser un disco editado puede ser audio en vivo incluso). AL MODO ANTIGUO se transmite cada semana por Radio San Joaquín a través del dial 107.9 FM o bien via señal online www.radiosanjoaquin.cl

Contacto: almodoantiguo@gmail.com

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Tres cursos de verano para conocer y aprender más sobre Música Antigua


Tres cursos de verano de música antigua. Cada uno con orientaciones distintas en donde destacados profesores entregarán sus conocimientos a todos aquellos interesados en aprender sobre música antigua. El primero de estos cursos, tratará sobre notación neumática, notación mensural y solmisación a cargo del profesor y violambista Nelson Contreras. Otra de las alternativas de formación para este verano 2019 es el curso que dictarán la oboista barroca Antonia Sánchez y el guitarrista Cristián Gutierrez orientado hacia la música del barroco francés. Para finalizar, en el mes de febrero la cita es en la ciudad de La Serena donde se desarrollará el Curso de Música Barroca Hispanoamericana y que trabajará un repertorio de Villancicos Teatrales de diferentes archivos  a cargo de destacados músicos especializados en el área.


Más detalles de cada curso a continuación.







Al igual que el verano pasado el Prof. Nelson Contreras, destacado violagambista chileno, dictará  entre el 7 al 27 de enero un curso para todos aquellos interesados en conocer herramientas teorico prácticas que les permitan enfrentar repertorios antiguos. En esta oportunidad la actividad se centrará en la notación neumática, la notación mensural y la solmisación. Esencial para directores de conjuntos medievales, renacentistas y barroco temprano latinoamericano y europeo de nivel escolar, amateur o profesional.

Para mayor informaciones ver www.academiamusical.uchile.cl o enviar mail a curvespe@uchile.cl
Fono 229781333. Compañía 1264 oficina 403 B





Curso orientado a cantantes, instrumentos de arco, instrumentos de viento, cuerda pulsada.
Los profesores Antonia Sánchez y Cristián Gutiérrez trabajaran junto a los estudiantes repertorio del barroco francés. El curso se desarrollará los martes y jueves de 18:00 a 20:00 hrs. Para mayor informaciones llamar al teléfono 228221601 o en el mail santacecilianunua@gmail.com






El curso se desarrollará en la ciudad de La Serena (Chile) entre el 4 y el 9 de febrero de 2019.las clases serán impartidas y coordinadas por los siguientes docentes:

RAMIRO ALBINO (dirección general e instrumentos de viento)
RAÚL ORELLANA (cuerdas frotadas)
CAMILO BRANDI (teclados y bajo continuo)
GONZALO CUADRA (canto y puesta en escena)
TATIANA ESPINOZA (coordinación general)

Dirigido a: cantantes (solistas y de coro), instrumentistas de cuerda frotada (violín, viola, violoncello, contrabajo, viola da gamba), instrumentistas de cuerda pulsada (guitarras y todo tipo de laúdes), tecladistas (clave y órgano), intérpretes de instrumentos de viento (flauta dulce y traversa, chirimía, oboe, cornetto, sacabuche, trombón) y percusión.

Se puede participar con copia de instrumentos antiguos, o con instrumentos "modernos".

En la edición 2019 el Curso de Música Barroca Hispanoamericana de La Serena se trabajará un repertorio de VILLANCICOS TEATRALES de diferentes archivos virreinales.

Por cualquier otra consulta, se puede escribir a cursomusicacolonial@gmail.com

Para estar formalmente inscripto es necesario llenar y enviar este formulario de inscripción, y abonar el total del valor del curso.

Formas de Pago y Formulario de Inscripción PULSA AQUÍ


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Ars Laude incluye música del barroco europeo y latinoamericano en su Concierto de Navidad

Sábado 22 de Diciembre 2018, 20:30 hrs.
Parroquia San AntonioMaría Claret
Gran Avenida 4150, Metro San Miguel
Entrada Liberada

Invitados : Coro Voces Claretianas



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Patricio Sabaté cantará como solista en los próximos conciertos de la Orquesta Barroca Nuevo Mundo por la Sexta Región

20 de diciembre 12:00 parroquia de Peumo
20 de diciembre 17:00 San Vicente de TAGUA TAGUA
21 de diciembre 17:00 Inacap Rancagua
21 de diciembre 21:00 iglesia de Quinta de Tilcoco

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Concierto de Navidad UC 2018 contempla la presentación de dos cantatas de J. S. Bach

Miércoles 19 de diciembre 2018, 19:00 horas
Campus Oriente UC
Av. Jaime Guzmán 3300, Providencia
ENTRADA LIBERADA


Johann Sebastian Bach
I.- Cantata BWV 186a
II.- Cantata BWV 248/V

Más Info: http://bit.ly/2E5EMgK

Intérpretes:
Soprano: Claudia Pereira
Contralto: Fernanda Carter
Tenor: Felipe Gutiérrez
Bajo: Patricio Sabaté

Coro de Cámara UC. Director: Mauricio Cortés

Oboe I* y corno inglés: Rodrigo Herrera (*BWV 248/V)
Oboe I*: Jorge Cabrera (*BWV 186a)
Oboe II: Sergio Berrios
Fagot: Monserrat Tapia
Violines: I: Gonzalo Beltrán, Rodolfo Mellado, Rodrigo Aros
II: Oriana Silva, Frida Ansaldi, Rubén Pino
Violas:Natalia Carrillo; Samuel Poblete
Violonchelos: Walter Rathgeb; Juan Esteban Ferrer
Contrabajo: Santiago Espinoza
Clavecín: Verónica Sierralta
Dirección y órgano: Alejandro Reyes
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Cuarteto Helios presenta último concierto del ciclo Armonías Barrocas titulado "Venecia C. 1700"

19 Diciembre a las 19:30 Horas
Sala Arrau Teatro Municipal de Santiago
Entrada General: $6.000

Más detalles en PULSA AQUÍ



La soprano Esperanza Restucci se presentará junto al cuarteto barroco Helios en el último concierto del ciclo de música de cámara “Armonías Barrocas” el que partió en marzo de este año con un interesante programa de barroco colonial. Este último concierto hará homenaje a obras del barroco italiano del 1.700 de autores como Vivaldi, Haendel y Caldara entre otros compositores.

El Cuarteto Helios se formo el año 2012 y esta integrado por los destacados músicos: Esperanza Restucci, Raúl Orellana, Violín, Luciano Taulis, Viola da gamba, Camilo Brandi, Clavecín. Quienes se han ido posicionando poco a poco como uno de los mejores proyectos de música de cámara nacionales de este estilo.


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Conjunto Amicus ofrece tradicional concierto de Navidad en la Iglesia de Las Agustinas

Lunes 17 de diciembre 2018, 19:00 hras
Antigua Iglesia de Las Agustinas
Moneda 1045, entre Bandera y Ahumada
Entrada Liberada

En el marco de los panoramas culturales de fin de año, el Conjunto Amicus ofrecerá un concierto con músicas del Renacimiento, Barroco y del período Virreinal, además de tradicionales villancicos de navidad.







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Luthier Alberto Peñaloza construye y pone en venta violin barroco

violin barroco fabricado en maderas tradicionales

Mango, fondo y costados: Arce
Tapa: Pino abeto alemán
tastiera y cordal: Arce y ébano
Cejilla y apoya cordal: Hueso
Clavijas y botón: Boj
Montado con cuerdas Gamut

Precio $2.000.000.-
correo: albertope@gmail.com
Celular:+56963569105










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Para terminar el año con músicos chilenos. Concurso MACH "a la carta ..."


En el ultimo concurso del año podrás elegir un disco entre las cinco producciones de músicos chilenos disponibles.

1.- Ychepe Flauta (Víctor Rondón e invitados)
2.- Parthenia (Catalina Vicens)
3.- In Atrio et in Theatro (DVD Coro de Cámara UAH)
4.- Rompa la Voz Sonora (Ensamble Villanueva)
5.- Organo Indiano (Jaime Carter)

Sorteo Domingo 16 de Diciembre....

¿Qué debes hacer ? Envía un mail a almodoantiguo@gmail.com

En Asunto escribe: Concurso MACH "a la carta ..."

Te animas??
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Concierto de Clausura: Clases Magistrales de estilo y ornamentación barroca


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Orquesta Juvenil del Conservatorio PUCV en su Concierto de Fin de año interpreta a Purcell

Jueves 13 de Diciembre 2018, 19:00 hrs.
Palacio Rioja, Viña del Mar 


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La orquesta barroca "La Extravagante" y el Ensamble Coral Renacer invitan a concierto de Navidad en La Serena

Domingo 9 de Diciembre 2018, 18,30 hrs.
iglesia San Agustín de La Serena
a un costado de "La Recova"
Aporte voluntario


Este repertorio contempla obras instrumentales y vocales de compositores de Francia y Alemania.

Programa:
- Jean-Baptiste Lully - Passacaglia (Armide), LWV 71
- Johann Christoph Pez- Concerto Pastorale
- Marc-Antoine Charpentier - Noël sur les instruments, H.534
- Dietrich Buxtehude -Das newgebohrne Kindelein, BuxWV 13

LA EXTRAVAGANTE
Surge el año 2017 con el objeto de promover la interpretación de música del barroco bajo criterios históricamente informados. Para esto, la mayoría de los intérpretes utilizan instrumentos de época, como flautas barrocas, violoncello barroco, archilaúd, violín barroco, utilizando además cuerdas de tripa y arcos barrocos. Así mismo la afinación utilizada se encuentra en un pitch más bajo al habitual (415 Hz), en temperamento Valotti e intenta que la ejecución sea próxima a cómo ésta era desarrollada durante los siglos XVII y XVIII.

La Extravagante se encuentra bajo la dirección de Tatiana Espinoza y está conformada por académicos del Departamento de Música de la ULS, por estudiantes y ex estudiantes de la Escuela Experimental de Música Jorge Peña Hen, por estudiantes y ex estudiantes de las carreras de Licenciatura en Música y Pedagogía en Música del Departamento de Música de la ULS e invitados.
Esta agrupación ha realizado varios conciertos de diversos estilos del barroco, destacando la interpretación de la obra “Gloria” del famoso compositor italiano Antonio Vivaldi junto al Ensamble Coral “Renacer” en junio de este año. Y la colaboración junto al Ensamble Vocal "Alicanto", agrupación profesional de Santiago de Chile.

Traversos:
Daniela Bandera, Hernán Díaz

Violines
Vanessa Flores Godoy, Viviana Rodríguez Godoy

Violín y Viola
Lorenzo Cabello González

Violoncello barroco / Dirección musical
Tatiana Espinoza Lamatta

Contrabajo
Andrés Carvajal Castillo

Archilaúd
Richard Dillems Sepúlveda
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Solistas y Coro Alumni UC junto a la Camerata Cordillera presentan El Mesías de G. F. Haendel

Domingo 9 de Diciembre, 19:00 hrs.
Iglesia Luterana El Redentor
Lota 2330, Providencia
Adhesión Voluntaria


Bajo la dirección de Miguel Angel Castro Reveco y Karin Friedli.
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Concierto Final de Consort de Violas da Gambas del Ensamble Sur Canoris de Punta Arenas

Viernes 7 de Diciembre 2018, 20:00 hrs.
Iglesia Catedral
Plaza Muñoz Gamero, Punta Arenas



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Grupo Cámara Boecio presente en la Conmemoración de los 800 años de la Orden de la Merced

Viernes 7 de Diciembre 2018, 18:00 hr.
Basílica de la Merced
Mc Iver 341
ENTRADA LIBERADA



Se interpretará el Lauda Jerusalem 609 de A. Vivaldi. En esta ocasión, el Grupo Cámara Boecio contará con la participación de dos destacadas sopranos del medio musical chileno Molly Kathryn Flanagan y Denise Valerie Torre Ormeño. Junto a ellas, la contralto Ana Isabel Navarro y el tenor Francisco Javier Huerta.

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Encuentro de Música Antigua: ENSAMBLES EMERGENTES

Jueves 6 de Diciembre 2018, 19:30 hrs.
Sala del Museo de Arte Colonial San Francisco
Alameda 834, metro U. de Chile.
Entrada Liberada

Tres ensambles de música antigua se reunen en un solo concierto. Participan Coro Amicus, Ensamble La Constante y el Conjunto de Música Antigua LEA.





Conjunto de Música Antigua LEA

Agrupación musical que nace bajo el alero del Liceo Experimental Artístico. Actualmente, se constituye como una agrupación residente del establecimiento conformada por ex alumnos de sus dos sedes. Desde su fundación en 1999, reúne a jóvenes intérpretes en torno a la práctica de música barroca, constituyendo un espacio constante de formación musical y orientación vocacional de sus integrantes. Se han presentado en todas las versiones del Festival Escolar Metropolitano de Música Antigua, en el Tercer Festival de Música Barroca Perpetum Mobile, en varias versiones del Encuentro Independiente de Música Antigua y en el Festival Internacional de Música Antigua USACH

Integrantes
Romina Vergara, Flauta Dulce
Camila Alcavil, Oboe
Valeria Núñez, Cello
Darío Cáceres, Órgano
Helena Vogler, Clavecín
Enrique Vasconcelos, Flauta Dulce y Dirección

Programa

Johann Christof Pepusch (1667 - 1752)
Trío Sonata en Fa Mayor
Largo – Allegro – Adagio – Allegro

Gottfried Finger (1660 - 1730)
Sonata a 3 y Bajo Continuo en Re menor Op. 1 N° 7
Adagio – Allegro – Adagio – Allegro


Ensamble La Constante

El Ensamble Barroco La Constante es una agrupación conformada por profesionales del ámbito de la música, la docencia, la interpretación y la investigación, cuyo propósito es el rescate y difusión de la música Hispanoamericana compuesta durante el Renacimiento y el Barroco.
Desde el año 2015 el Ensamble La Constante, ha desempeñado una labor en relación a la interpretación del repertorio colonial latinoamericano e hispanoamericano, desde una perspectiva re creacionista. El ensamble la constante se ha presentado en diversos escenarios con muy buenas críticas, destacando su presencia en festivales de música antigua nacionales e internacionales.

Integrantes
Ariel Duran: Contratenor
Andrea Oyarzún: Flautas Dulces.
Mario Montano: Violín.
Felipe Villegas: Guitarra.
Marcelo Rubio: Viola da Gamba.
Marco Muñoz: Clavecín.

Programa

Loa a nuestra Señora María Luisa de Borbón ( Anónimo Chiquitano XVIII)
Marizápalos (Códice de Zuola Cuzco XVIII)
Dulce Jesús Mio (Anónimo XVIII ( Transcripción Sebastián Zubieta)
Sé que me muero (Le Bourgeois Gentillhomme Jean Baptiste Lully)
Sonata Chiquitana XVI AMCH 276 ( Anónimo Editada Piotr Nawrot)


Conjunto Amicus

Agrupación musical conpoco más de una década difundiendo diversos estilos de música de siglos pasados con énfasis en la música antigua. Su objetivo principal es poder llevar estas obras a zonas apartadas del territorio nacional y que habitualmente no acceden a este tipo de espectáculos y con entrada liberada. El conjunto nace a mediados de la década pasada de la mano de Ana María Cárdenas como un conjunto donde sus integrantes cumplen en su vida diaria con distintas obligaciones profesionales – la administración, el diseño, el derecho y la docencia – y a la vez dedican sus espacios extralaborales al trabajo musical.

Integrantes


Programa



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Syntagma Musicum y el Coro Madrigalista U. de Santiago tocarán juntos sobre el mismo escenario sumándose a los conciertos de navidad de la Región Metropolitana

Miércoles 5 de Diciembre, 19:00 hrs.
Aula MAgna USACH
Av. Ecuador 3659, Estación Central
ENTRADA LIBERADA


Syntagma Musicum y el Coro Madrigalista U. de Santiago tocarán juntos sobre el mismo escenario sumándose a los conciertos de navidad de la Región Metropolitana y cerrando la temporada de 2018 en el Teatro Aula Magna, bajo el programa "Navidad en la América Colonial". Repertorio de obras instrumentales, provenientes de Archivos de El Cuzco (Perú) y las Misiones de Chiquitos ( Bolivia ), con Villancicos Navideños del Siglo XVII y XVIII de autores como : Juan de Araujo (Sucre) , Torrejón y Velasco (Lima), Juan García de Zéspedes (Puebla, México) y Anónimos. Muchas obras a varias voces ( 5 a 8 voces mixtas), donde destacan los Negrillos o Guineos de Navidad , villancicos que remedaban la forma de hablar de los inmigrantes africanos en las colonias americanas .

Programa de obras:

Anón. Chiquitano (Bolivia, s. xviii) Sonata II, a dos
Juan de Araujo (Sucre, 1646-1712) “Los coflades de la estleya”
Tomás de Torrejón y Velasco (Lima, 1644 – 1728) “Desvelado dueño mío”
Anón cusqueño (c. 1700) Canzona del Cusco
Anónimo (Coímbra, S. XVII) “Sa Qui Turo Zente Plenta”
Anón. Chiquitano (Bolivia, s. xviii) Hoy, Niño bello
Esteban Salas, Cuba (Cuba, 1725 - 1803) “Una noticia alegre”
Anón. Chiquitano (Bolivia, s. xviii) “Morenito Niño”
Juan García de Zéspedes (Puebla, 1664-1678) “Convidando esta la noche“


Integrantes de Syntagma Musicum U. de Santiago:
Hernán Muñoz, violín barroco
Paulina Sauvalle, viola da gamba
Jaime Carter, clavecín
Gonzalo Cuadra, tenor
Franco Bonino, flautas, fagot barroco y dirección.

Integrantes de Coro Madrigalista U. de Santiago
Sopranos:
Carolina Grammelstorff
Fanny Leiton
Fanny Becerra

Altos: Nedda Cifuentes
Solange Orellana
Paz Valdés

Tenores: Ricardo Gálvez
Cristian Navarrete
Claudio Contreras

Bajos: Leonardo Aguilar
Nelson Durán
José Tomás Guzmán

Tiorba, Guitarra barroca y dirección: Rodrigo Díaz
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Agrupación de Música Barroca "Les Musiciens” presentará programa dedicado a compositores italianos y alemanes

Martes 4 de Diciembre 2018, 19:30 hrs
Club Alemán de Valparaíso
Entrada Liberada


Iniciando Diciembre la Temporada Cultural 2018 del Club Alemán de Valparaíso ofrecerá un concierto dedicado a composiciones del período Barroco a cargo de destacados músicos regionales agrupados en Les Musiciens.

“Es una tendencia a nivel mundial buscar una interpretación cada vez más ajustada al estilo que le corresponde a cada época de la historia musical. Es así que algunos músicos hemos elegido el camino del estudio de diversos materiales escritos para poder realizar este viaje en el tiempo y ofrecer al público obras del período barroco, por ejemplo, como se habrían llevado a escena en el Siglo XVII o XVIII” señala Cristina Guitérrez, clavecinista y directora.
 “Les Musiciens” está formada por músicos profesionales especialistas en el terreno de la música antigua. Está integrada por Cristina Gutiérrez Campos (clavecín), Fabiola María Paulsen Muñoz, Sebastián Rojas (violín barroco), Diego Villela Moreno (oboe barroco) y Ruth Robles Mayoral (viola da gamba). Abarca un amplio y variado repertorio encuadrado dentro del periodo del renacimiento y barroco. Los proyectos que acometen buscan una policromía sonora y visual combinando en ocasiones música y danza, de esta forma en sus conciertos recrea lo que sería una velada musical palaciega. Sus integrantes poseen amplia experiencia docente e interpretativa. Han dado conciertos en España, Francia, Alemania, Italia, Portugal, Chile, Perú, Bolivia, Colombia, EEUU e Israel y han participado en diversos festivales de música tanto en Europa como en Sudamérica. El programa del concierto comprende obras de G.P. Telemann, G.F. Händel y Arcangelo Corelli, entre otros.





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Concierto de Flauta Dulce: Música de los siglos XVI al XVIII

Martes 4 de Diciembre 2018, 19:30 hrs.
Iglesia San Ignacio
Padre Alonso Ovalle 1494, esquina San Ignacio, Santiago
Entrada Liberada


La cátedra de Flauta Dulce de la Carrera de Pedagogía en Música de la Universidad Alberto Hurtado, a cargo de los profesores Javiera Portales y Enrique Vasconcelos invitan a su Concierto de Fin de Año de obras renacentistas y barrocas. Los estudiantes participantes interpretarán obras para Consort de Flauta Dulce de Johann Heinrich Schmelzer, Giovanni Gabrieli y John Dowland. Además, de dos sonatas de Paolo Benedetto Bellinzani. La segunda parte del programa contempla la interpretación del concierto para flauta dulce y orquesta en Do Mayor de Jacques Christophe Naudot y la Pastoreta de Navidad Ychepe Flauta, anónimo perteneciente al Archivo Musical de Chiquitos, Bolivia (ca. 1750)

PROGRAMA

Primera Parte
1.- Johann Heinrich Schmelzer (1620 -1680)
Sonata a 7 flauti

2.- Giovanni Gabrieli (c. 1554/1557 - 1612)
Canzon XII a 8 voces

3.- John Dowland (1563 - 1626)
The Earle of Essex Galiard

Consort de Flautas Dulces "Portales del Viento"
Intérpretes:
Romina Vergara
Felipe Torres
Daniela Guerra
María José Silva
Bruno Santibáñez
Alexandra Solís
Alejandro Cordero
Javiera Portales, dirección

4.- Paolo Benedetto Bellinzani (1690 - 1757)
Sonata Terza para dos flautas altos y continuo
Grave - Allegro - Largo - Allegro

5.- Paolo Benedetto Bellinzani (1690 - 1757)
Sonata Décima para dos flautas altos y continuo
Grave - Allegro - Largo - Presto

Intérpretes:
Arantxa Ruíz, flauta dulce
Daniela Pastenes, flauta dulce
Felipe Arias, clavecín

Segunda Parte

6.- Anónimo. Archivo Musical de Chiquitos, Bolivia (ca. 1750)
Pastoreta Ychepe Flauta
I - Allegro - Adagio - Allegro

Intérpretes:
Alejandro Cordero, flauta dulce
Arantxa Ruíz, flauta dulce
Felipe Torres, flauta dulce
Geraldine Herrera, violín I
Diego Norambuena, violín II
Diego Yáñez, cello
Gustavo Orellana, contrabajo
Jean Huillipan, guitarra
Sebastián Pradenas, clavecín
Enrique Vasconcelos, dirección

7.- Jacques Christophe Naudot (c.1690 - 1762)
Concierto en Do Mayor para flauta alto, dos violines y BC Op. XVII Nr. 2
Allegro - Adagio - Allegro

Intérpretes:
Felipe Torres, flauta dulce
Geraldine Herrera, violín I
Diego Norambuena, violín II
Diego Yáñez, cello
Gustavo Orellana, contrabajo
Jean Huillipan, guitarra
Sebastián Pradenas, clavecín
Enrique Vasconcelos, dirección
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Bajo la dirección de Vanessa Espinosa se presenta el Coro Huitzil con la Messa a Quattro Voci de Claudio Monteverdi

Domingo 2 de Diciembre, 19:30 hrs.
Templo Mayor Campus Oriente UC
AV. Jaime Guzmán 3300, Providencia
Entrada Liberada


Claudio Giovanni Monteverdi (1567-1643) es una figura clave en la transición de la música renacentista al barroco y en el desarrollo del drama lírico y de la ópera, que supo aprovechar las bondades de la música dramática sin desechar el contrapunto cuando era pertinente. Su "Messa a quatro voci" (1650) fue estrenada tras la muerte de Monteverdi, gracias a Alessandro Vicentini, el cual rescató el manuscrito para hacerlas públicas, dando así a conocer su segunda y última misa.

Dicha obra se caracteriza por las líneas vocales, que llegan a ser muy floridas y más cercanas a las de la música concertante de Monteverdi. Algunas secciones incluyen pasajes que utilizan fuertes ritmos contrastantes. Es muy característico de esta misa tanto la imitación motívica como la libertad contrapuntística.

Las frases largas con melismas extensas son recurrentes e implican un importante desafío técnico. De acuerdo a la práctica de la época se ha optado por un conjunto vocal más bien reducido sin apoyo instrumental, aumentando la responsabilidad individual de los cantantes. Las imitaciones muy marcadas en esta composición, cuyas pequeñas variaciones desconciertan bastante, exigen un trabajo de lectura muy acucioso y detallista. Es por esto que a pesar de que la duración de la obra no exceda los 40 minutos, la exigencia vocal y la concentración que se debe mantener es muy alta.

Se desconoce la fecha exacta de composición, pero fue escrita en Venecia, en estilo antiguo o prima pratica, como corresponde a una obra sacra de estas características y envergadura. No obstante, Monteverdi no desechó innovaciones estilísticas donde las consideró necesarias.

PROGRAMA:

Messa a quattro voci (1650) - Monteverdi, Claudio (1567-1643)

• Kyrie
• Gloria
• Credo
• Sanctus
• Benedictus
• Agnus Dei

INTÉRPRETES:

"Coro Huitzil"

Sopranos: Beatriz Vicentini, Rosario Ortega, Matilde Dezerega, Francisca González.
Altos: Caterina Espinosa, Josefina Guilleminot, Ariel González, Macarena Aguayo.
Tenores: Daniel Hidalgo, Marcelo Rubio, Tomás Hurtado, Pablo Molina.
Bajos: Antonio Espinosa, Sebastián Inostroza, Matías Bustos, Steffan Widemann, Antonio Montenegro.
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Cantata 106 Actus Tragicus de J.S.Bach. Concierto a Beneficio



Domingo 2 de Diciembre 2018, 19:00 hrs.
Iglesia de la Santa Cruz de Valparaíso
Abtao 689, Cerro Concepción
Adhesión Voluntaria a Beneficio de Monserrat Paredes

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Ensamble Vocal de Viña del Mar y Orquesta juvenil del Conservatorio PUCV juntos en Villa Alemana


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Dos agrupaciones de la V Región se unen para interpretar obras de Vivaldi y Purcell




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Concierto Celebración 30 años de Calenda Maia, Música y Teatro Medieval: Estrella del Día, Muéstranos la Vía

Jueves 29 Noviembre
20:00 hrs.
Salón de Honor UMCE
José Pedro Alessandri 774, Ñuñoa

Viernes 30 Noviembre
20:00 hrs.
Salón de Honor UMCE

ENTRADA LIBERADA

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El contratenor Cristhopher Osorio junto a Solístico de Santiago presentan "Sum in medio Tempestatum" de Antonio Vivaldi como parte del programa Italia Eterna

Miércoles 28 de Noviembre, 13:30 hrs.
Sala Arrau. Teatro Municiapal de Santiago
Entrada General: $6.000.-












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Ensamble Sur Canoris de Punta Arenas ofrecerá concierto en la Universidad de Valparaíso

Martes 27 de Noviembre 2018, 12:15 hrs.
Auditorio CDPL
Universidad de Valparaíso
Entrada Liberada.


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Coro Madrigalista UMCE interpreta Cantata Nº 80 Ein feste Burg ist unser Gott de J.S. Bach

Domingo 25 de noviembre de 2018, 19:30 hrs.
Iglesia Luterana El Redentor
Lota 2330, Providencia
Entrada Liberada


Interpretada por el Coro Madrigalista de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación dirigido por la Maestra Ruth Godoy.
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Concierto de música barroca en Talca junto a Ensamble Henry Purcell

Viernes 23 de noviembre 2018, 19:00 hrs.
Centro Cultural Municipal de Talca
1 0te 2 y 3 Sur, Talca.

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Camerata Barroca Viña del Mar se presenta en Palacio Rioja

Jueves 22 de Noviembre 2018, 19:00 hrs.
Palacio Rioja de Viña del Mar
Entrada Liberada.


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Próximo concurso MACH sorteará producción en DVD "In Atrio et in Theatro"

In Atrio et in Theatro, es una puesta en escena de madrigales y canciones del siglo XVI inglés, italiano y español, interpretadas por el entonces Coro de Cámara UAH y grabadas en vivo en DVD.

La producción corresponde a la presentación del concierto homónimo ofrecido por el Coro de Cámara de la UAH en junio de 2011 en el Teatro Escuela de Carabineros. Bajo la dirección musical de Paula Torres, la presentación reúne una selección de madrigales renacentistas de compositores como Mateo Flecha, Vincenzo Galilei, Thomas Morley, John Dowland y Claudio Monteverdi, entre otros, e incluye vestuario, coreografías e instrumentos musicales de época. A las voces del coro se une un gran elenco de músicos especializados en música antigua y bailarines.

Flautas: Sergio Candia y David Gutiérrez
Violas da Gamba: Gina Allende y Humberto Orellana
Teorba y Laúd: Eduardo Figueroa
Spinetta: Camilo Brandi
Bailarines: Sonia Araus y Magnus Rasmussen

Para participar debes enviar un mail a almodoantiguo@gmail.com e indicar en “asunto” escribir YO QUIERO EL DISCO IN ATRIO ET IN THEATRO
Sorteo 18 de Noviembre

Así de fácil!!

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El joven violagambista Marcelo Rubio se presenta en el cuarto concierto Intérpretes Siglo XXI del IMUC

Jueves 15 de noviembre 2018, 19:30 hrs.
Aula San Mateo
Campus Oriente UC
Jaime Guzmán 3300, Providencia
Entrada Liberada


Programa

Primera parte

Diego Ortiz (ca. 1510 – ca. 1570)
Recercadas del Trattado de Glosas (1553)
Recercada primera para viola da gamba sola
Recercadas primera, quinta y sexta sobre “La Spagna”

Tobias Hume (ca. 1569- 1645)
Captain Hume’s Musical Humors (1605)
I’m falling
Tom and Mistress Fine
Captain Hume’s Pavan

Segunda parte

Joseph Bodin de Boismortier (1689 – 1755)
Diverses pièces de viole avec la bass chiffrée, Op. 31

Piezas en D, la re
Prélude
Gavotte
Rondeau Le Majesteux
Courante La Moderne
Sarabande
Gigue

Marin Marais (1656 – 1728)
Pièces de viole livre V

Suite de piezas en La menor
Prélude Le Soligni
Allemande La Facile
Sarabande
Gavotte
Gigue

Intérpretes
Marcelo Rubio, viola da gamba
Camilo Brandi, clavecín

Notas al programa
A mediados del siglo XVI, Diego Ortiz, violagambista y compositor español, publicó el primer tratado sobre ornamentación para intérpretes de cuerda frotada, instrumentos que no recibían la misma atención entonces que la cuerda pulsada o el teclado. Su Tratado de Glosas (o adornos), con ejemplos específicos sobre ornamentación e improvisación, incluye una serie de piezas con distintos propósitos a las que llamó recercadas. Las primeras cuatro, para viola da gamba sola, fueron también denominadas por el autor como fantasías. A estas siguen seis recercadas sobre el bajo La Spagna, un canto llano que es ejecutado por el clavecinista, quien realiza además “consonancias y algún contrapunto” mientras acompaña al violista que toca las improvisaciones escritas.
Durante estos mismos años, se introdujo en Londres el estudio de la viola en las escuelas de coro, con lo que se convirtió en una práctica regular en la educación musical para niños. Esto generó, en parte, la eventual popularidad del instrumento en Inglaterra desde comienzos del siglo XVII. Sin embargo, el instrumento solista predominante era el laúd, con compositores e intérpretes de gran renombre como John Dowland. Tobias Hume, violagambista y soldado, se atrevió a llevar a la viola da gamba a un nivel solístico comparable -como señala en el prefacio de su compilado de obras Captain Hume’s Musical Humors- al del laúd, idea que enfureció a Dowland. Se llamaba a sí mismo Captain Hume, y fue reconocido como ‘bromista’ y compositor de gran ingenio. Los títulos de sus obras suelen ser curiosos, como es el caso de I’m falling y Tom and Mistress Fine. Captain Hume’s pavan fue escrita según el género estilizado de una danza cortesana del siglo XVI, la pavana, la que a comienzos del siglo XVII tomó un nuevo giro definiéndose como una obra instrumental de gran elaboración y peso emocional.
Si bien la viola da gamba fue —y sigue siendo— muy estimada en Inglaterra, fue en Francia, durante la primera mitad del siglo XVIII, donde vivió su era dorada como instrumento solista. La música francesa había desarrollado un estilo propio caracterizado por la elegancia y la contención, en el que las danzas (piezas por lo general en forma binaria) formaron el núcleo del repertorio para instrumentos solistas. La música de Joseph Bodin de Boismortier, compositor prolífico, complació el gusto de aquel periodo y fue muy popular, lo que lo convirtió en uno de los primeros músicos capaces de autosustentarse sin un puesto fijo. Marin Marais, un poco anterior a Boismortier, fue el más importante violagambista y compositor de la época. Sus cinco libros son famosos por tener numerosas indicaciones, lo que sugiere que el compositor quería que las obras se interpretaran en su estilo. Al igual que Boismortier, buscó complacer al gusto general: en su quinto libro, organizó las suites de tal manera que las primeras piezas fueran melódicas y fáciles —de ahí el título “La facile” para la Allemande—, seguidas de aquellas con mayores dificultades.

María Josefina Guilleminot
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