Camerata Barroca Viña del Mar ofrece concierto por el Día de la Reforma

Martes 30 Octubre 2018, 19:45 hrs.
Iglesia Union Church de Viña del Mar
Von Schröeders 356, Viña del Mar
Aporte Voluntario




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Festival de Música Antigua Mosaico Sonoro en Valparaíso


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Gala Barroca junto al Cuarteto Helios en La Reina

Sábado 20 de octubre 2018, 20:30 hrs.
Teatro Centro Vicente Bianchi de La Reina
Santa Rita Nº 1153 esquina Echeñique
Informaciones: 222776214
Entrada General: $6.000.-
Estudiantes y tercera edad: $5.000.-

Más info en PULSA AQUÍ



La destacada soprano chilena Esperanza Restucci junto a Raúl Orellana, uno de los más sobresalientes violinistas barrocos de su generación; Luciano Taulis, renombrado violagambista y Camilo Brandi, clavecinista y organista considerado uno de los mejores intérpretes nacionales del momento prometen un viaje musical hacia la magia del siglo XVII y XVIII con arreglos para instrumentos de raíz folclórica como el charango y la zampoña, entre otros.



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XX Ciclo de Música Antigua UC: 3 fechas para el concierto "Más vale trocar. Canciones españolas del siglo XVI"

Jueves 18 de octubre 2018, 13:00 hrs.
Auditorio del Complejo Andrónico Luksic Abaroa
Campus San Joaquín, Vicuña Mackenna 4860, Macul
Entrada Liberada

Viernes 19 de octubre 2018, 20:00 hrs.
Aula San Mateo, Campus Oriente UC
Av. Jaime Guzmán 3300, Providencia
Entrada Liberada

Sábado 20 de octubre 2018, 18:00 horas
Aula Magna, Centro de Extensión UC
Alameda 390, Santiago
Entrada Liberada


Programa

Juan de la Encina (ca. 1469-1529)
Más vale trocar

Diego Ortiz (ca.1510-ca.1570)
Recercada Tercera sobre La Spagna en Tratado de Glosas (1553)

Anónimo (s. XV - XVI) - Cancionero de Palacio
Calabaza, no sé, buen amor
Alza la bos, pregonero

Anónimo (s. XVI) - Cancionero de Uppsala
Ay luna que reluces

Anónimo - Cancionero de Palacio
Jancu Janto
Vuestros ojos morenillos

Juan del Encina
Hermitaño quiero ser

Francisco de la Torre (ca.1460-ca.1504)
Danza Alta en Cancionero de Palacio

Pedro de Escobar (1465-ca.1535)
Ojos morenicos en Cancionero de Palacio

Franco Alonso (ca. 1490 -1520)
La tricotea Samartín la vea en Cancionero de Palacio

Anónimo - Cancionero de Uppsala
Si la noche haze escura

Juan del Encina
Un’ amiga tengo hermano

Daca, bailemos Carrillo

Diego Ortiz
Tratado de Glosas (1553) Recercada Sesta sobre La Spagna

Juan del Encina
Más vale trocar

Intérprete(s):
Gina Allende, viola da gamba y dirección
Florencia Bardavid, viola da gamba y canto
Nano Stern, Canto, nickelharpa y percusión
Simón Rubio, darbuka, cajón y pandero.
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XX Ciclo de Música Antigua UC invita al concierto:"Locatelliana"

Jueves 11 | 13:00 hrs | Campus San Joaquín http://bit.ly/2y80EDE
Viernes 12 | 20:00 hrs | Campus Oriente http://bit.ly/2C9lDbR
Sábado 13 | 18:00 hrs | Centro de Extension http://bit.ly/2pN8JsE
ENTRADA LIBERADA TODO PÚBLICO








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Con obras de Monteverdi, Castello y Uccellini, la agrupación de música antigua de la Universidad de Santiago Syntagma Musicum presenta programa dedicado al barroco italiano.

Miércoles 10 de octubre, 19:00 hrs.
AULA MAGNA USACH
Av. Ecuador 3659 (al interior de la Escuela de Artes y Oficios EAO).
Entrada liberada.


Notas al Programa

Durante el fin de la Edad Media y el renacimiento, la relación de la pintura y la representación de la música fue algo compleja. A veces decorativa, a veces marginal, a veces lisa y llanamente extravagante o atemorizante (pienso en el Bosco, por ejemplo). Sin embargo, entrado el Renacimiento y en los albores del Barroco, la música y su multiplicidad de posibilidades pictóricas (instrumentos, partituras, músicos, auditores, alegorías diversas) empezaron a profundizar en significados. Era cosa de ver cualquier cuadro en que hubiere un músico: Caravaggio, Vermeer, Veronese… ver aquellos rostros, aquel protagonismo. Los individuos que eran retratados haciendo música eran pintados mostrando orgullo, placer, éxtasis, alegría, picardía, melancolía… y eso debido a la nueva música, a la música misma, a la nueva expresión intensa de las pasiones que ahora poblaban los sonidos ya fuera en piezas cantadas o sólo con instrumentos. El nacimiento del barroco en Italia fue la época más amplia en cuanto a afectos, y sus compositores fueron ganando fama más allá de sus tierras como pocas veces se daba antes. De allí el nuevo estatus de la música en cuanto a las artes. ¿Cómo dudar de la efectividad en el corazón y en la razón de Monteverdi,Frescobaldi, Castello o Mazzocchi? Ya fuere una canzona instrumental, el lamento de Ulises o las lágrimas de la Magdalena a los pies de Cristo.

El presente programa del primer Barroco italiano y sus compositores es un pequeño recorrido en este nuevo mundo sonoro en que la música es ama y señora, unida a la poesía o por sí misma, tanto sacra como profana, abriendo la puerta a las pasiones en música, esperanzadamente ilusionados en expresar lo inexplicable.

Gonzalo Cuadra


Programa de obras:

Sonata X , “sopra Cavaletto Zoppo” G.B.
Buonamente (1595- 1642)

“Dormo ancora”
Claudio Monteverdi
(De “Il Ritorno d’Ulisse in Patria”) (1567- 1643)

Toccata, para clave y flauta dulce
Girolamo Frescobaldi (1583- 1643)

“Lacrime amare”
Domenico Mazzocchi (1592 – 1665)

Sonata terza, para violín y B.C.
Giovanni B. Fontana (1571- 1630)

“Toccata avanti la Messa delli Apostoli”
Girolamo Frescobaldi

Sonata seconda, para flauta dulce y B.C.
Dario Castello. (1590 -1630)

“Laudate Dominum”
Claudio Monteverdi

Canzon seconda “a canto e basso”
Girolamo Frescobaldi

“Vi ricorda o boschi ombrosi”
Claudio Monteverdi

Integrantes:
Jaime Carter: órgano y clave
Gonzalo Cuadra: canto
Hernán Muñoz: violîn
Paulina Sauvalle: viola da gamba
Franco Bonino: flauta dulce, bajòn y dirección musical
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Festival de Música Antigua Mosaico Sonoro presenta a Les Musiciens

Martes 9 de octubre 2018, 19:00 hrs.
Club alemán de Valparíso
Salvador Donoso 1337,  Valpo
Entrada Liberada

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Ciclo de Música Antigua IMUC: La Frescobalda: arias, canzonas y madrigales de Girolamo Frescobaldi

Concierto Educativo
Jueves 04 de octubre 2018, 13:00 hrs.
Auditorio del Complejo Andrónico Luksic Abaroa
Campus San Joaquín, Vicuña Mackenna 4860, Macul
Entrada Liberada

Concierto
Sábado 06 de octubre 2018, 18:00 horas
Aula Magna, Centro de Extensión UC
Alameda 390, Santiago
Entrada Liberada


Programa

Primera parte
Girolamo Frescobaldi (1583-1643)
Canzon Seconda à 4 Sopra Romanesca
Aria Voi partite, mio Sole
Canzon Seconda a due canti e due bassi
Canto a due Beglu occhi io non provo
Canzona Vigesimanona, detta la Boccellina
Aria Se l’onde, ohimè
Canzona Seconda, due bassi e canto
Aria Così mi disprezzate

Segunda parte

Canzon Quarta, due canti e due bassi
Madrigale Se m’amate io v’adoro
Aria detta la Frescobalda
Aria Dunque dovrò del puro servir mio
Canzona a due bassi, detta la Samminiata
Aria Goite, oh Selve


Intérpretes
Estudio MusicAntigua UC
María José Brañes, soprano
Gonzalo Cuadra, tenor
Sergio Candia, flauta dulce
Gonzalo Beltrán, violín
Florencia Bardavid, viola da gamba
Gina Allende, viola da gamba
Camilo Brandi, clavecín
Eduardo Figueroa, tiorba

Notas al programa
Quizás Frescobaldi no sea hoy una marca registrada al nivel de Palestrina o Monteverdi, pero es innegable su importancia e influencia para entender la música del siglo XVII. De hecho, al igual que los dos anteriores, fue uno de los primeros autores en volverse realmente canónico, un modelo pedagógico y estructural singular que siguieron generaciones de estudiantes y sus pares. Desde el centro neurálgico de la cristiandad, como organista titular de la Basílica de San Pedro en Roma, la música de Frescobaldi -en particular la música para teclado- vino a crear una verdadera revolución en dos sentidos mayúsculos: el primero fue el virtuosismo en el teclado, que sentó un nuevo precedente sobre la capacidad técnica a la que debía aspirar un músico profesional; el segundo, central para el programa de hoy, fue su capacidad de expresar desde los instrumentos la misma emoción que antes expresaban las palabras.

La ‘revolución instrumental’ fue un giro inesperado hacia la época de Frescobaldi, periodo en que el público comenzó a aceptar que la música para instrumentos solos (sin voces) podía también comunicar expresivamente, aunque siempre tomando como modelo el canto y las prácticas de la música con texto. Este programa alumbra este diálogo desde un repertorio específico entre las canciones vocales de Frescobaldi: el repertorio de cuitas pastoriles, un tópico recurrente en la música, literatura y artes pictóricas del periodo. Por otro lado, hacia 1600 la canzona era un procedimiento realmente nuevo: llamar “canción” a un género instrumental, una herencia de las prácticas franco-flamencas de transformación de obras vocales polifónicas en música instrumental.

Ahora bien, lo que hace Frescobaldi va bastante más allá. En primer lugar, y ya desde su Il Primo Libro delle Canzoni de 1628, Frescobaldi tomó como modelo el nuevo estilo de canciones vocales italianas, madrigales a una voz o a varias, que eran altamente expresivos en su contenido y la descripción de escenas a veces dramáticas. Frescobaldi era también un maestro en estos géneros vocales y publicó diversas canciones y piezas seculares -y sacras- en otras ediciones (justamente también hacia 1627-28, como si estableciese un diálogo con la música instrumental). Sin embargo, en estas “canciones” instrumentales utiliza los recursos aprendidos de la improvisación al teclado para extender las formas y las ideas, elaborar sobre ellas y sorprender una y otra vez al oyente. Algunas de estas piezas generaron estilos que aún nos acompañan, como el ‘tema con variaciones’, central para el desarrollo musical de siglos posteriores.

José Manuel Izquierdo


En la concepción inicial del programa de concierto que aquí se presenta estaba considerada la participación del músico violista (da gamba) Humberto Orellana Quiroz, permanente colaborador del Estudio MusicAntigua UC en numerosas producciones de concierto y registros fonográficos, quien falleció en Santiago de Chile el 22 de julio de este año. Al él dedicamos este concierto, formado por obras que se contaban entre las más queridas e interpretadas por él en las innumerables presentaciones que a lo largo de su vida realizó en Chile y en Europa.
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Festival de Música Antigua "Mosaico Sonoro" en Valparaíso

Todos los Martes de Octubre, 19:30 hrs.
Club Alemán de Valparaíso
Salvador Donoso 1337, Valparaíso
Entrada Liberada


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Orquesta Nuevo Mundo culmina Ciclo Barroco en Universiad San Sebastián con Danza y Sinfonías Barrocas Alemanas

Sábado 29 de septiembre 2018,19:00 hrs.
Universidad San Sebastián
Campus Los Leones de Providencia
Lota con Los Leones, Providencia
Entrada Liberada


“Danza y sinfonías barrocas alemanas” se denomina el próximo concierto que ofrecerá la destacada Orquesta Barroca Nuevo Mundo, en el marco del Ciclo de Música Barroca organizado por Extensión Cultural de la Universidad San Sebastián, en el que interpretará obras de Johann Hermann Schein y Samuel Scheidt, bajo la dirección de Marcelo Vidal.

Fuente:
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