Ensamble Caliope presenta selección de villancicos españoles renacentistas en Chicureo

Sábado 30 de diciembre, 20:30 horas
Parroquia Santa Faustina
El Alba 1 con Autopista Radial Nororiente
Parcela 11 Sector Las Canteras
Chicureo, Colina
ENTRADA LIBERADA


Ensamble Calíope

Alfredo Lucero, barítono
César Sepúlveda, tenor
Cristhopher Osorio, contratenor
Angela Largo, soprano y dirección musical

Cantantes invitados:
Valeria Severino, soprano
Solange Orellana, mezzosoprano
Gustavo Morales, tenor
Leonardo Aguilar, barítono

Músicos invitados:
Nelson Contreras, quintón
Franco Leiva, viola da gamba alto
Enrique Vasconcelos, viola da gamba tenor
Pablo Lavín, cello
Jaime Carter, órgano

La Orquesta Barroca Nuevo Mundo cierra un exitoso año 2017 con la Música del Agua de Haendel

MIERCOLES 27 DE DICIEMBRE 20:00 / IGLESIA DE LA COMPAÑÌA
JUEVES 28 DE DICIEMBRE 20:00 / PARROQUIA NUESTRA SEÑORA DEL ROSARIO DE PUMANQUE
VIERNES 29 DE DICIEMBRE 20:00 / CENTRO CULTURAL AGUSTÌN ROSSS PICHILEMU
SÀBADO 30 DE DICIEMBRE 20:00 / CATEDRAL DE RANCAGUA

TODOS LOS CONCIERTOS GRATUITOS


La emociòn del fin de año llega a la región junto a la “Música del Agua” del compositor alemán Georg Friedrich Haendel. Un repertorio pocas veces interpretado en Chile, que la Orquesta Barroca Nuevo Mundo presentará gratuitamente este fin de año.

Haendel, músico alemán del siglo XVII, sólo trabajaba por encargo, para lo cual el Rey de Inglaterra encargó la famosa Música del Agua, en esta ocasión la Orquesta Barroca Nuevo Mundo interpretará su obra sólo con instrumentos antiguos, estrenando los cornos naturales barrocos, un hito importante dentro de la descentralización de la música y acceso gratuito a la cultura, que la Orquesta Barroca puede llevar a cabo gracias al apoyo del Consejo de la Cultura.

La Orquesta Barroca Nuevo Mundo agradece el apoyo del CNCA y a los diversos municipios durante el 2017 para la organización de sus conciertos, gracias a ello los habitantes de la región del Libertador han podido disfrutar de más de cuarenta conciertos gratuitos en diversas comunas con la mejor interpretación de la música barroca del país.


Ensamble Vocal Tomás Luis de Victoria presenta Concierto de Navidad "Entre lo humano y lo Divino"

miércoles 27 de Diciembre 20:00 hrs.
Hospital Del Salvador
Av. Salvador 364, Providencia


Ensamble Vocal Tomás Luis de Victoria
Claudia Quezada, Allison Paran, Sopranos; Claudio Pizarro, bajo y flauta duce;
Gerardo Caviedes, guitarra barroca; Álvaro Meza, violín barroco; Gerardo Vallejos, violoncello.
Solistas: Moisés Mata, tenor y Sara Prado, mezzosoprano.
Dirección, percusión y continuo: Giovanna Caruso.

Programa

Iesu dulcis memoria Atribuido a Tomás Luis de Victoria (1548-1611)
O vos omnes qui transitis Tomás Luis de Victoria
O magnum mysterium Tomás Luis de Victoria
Ríu, ríu, chíu Anón., Cancionero de Uppsala, s. XVI
Tierno infante divino Anón. Archivo Musical de Chiquitos, Bolivia, s. XVII - XVIII
Volate Angeli Anón. Archivo Musical de Chiquitos
Fuego, fuego Tomás de Torrejón y Velasco (1644-1728), Arch. Catedral de Guatemala
Jácaras Gaspar Sanz (1640-1710)
Más vale trocar Juan del Encina (1469-1530), Cancionero de Palacio
Rodrigo Martínez Anón., Cancionero de Palacio (S. XV-XVI)
Hoy comamos y bebamos Juan del Encina
Levanta, Pascual Juan del Encina
Fugge il verno dei dolori Claudio Monteverdi (1567-1643)
Lidia spina del mio core Claudio Monteverdi
Damigella tutta bella Claudio Monteverdi

Ensamble Villanueva de La Serera anuncia Lanzamiento de Disco "Rompa la voz sonora"

sábado, 23 de diciembre 12:00 hrs.
Museo Histórico Gabriel González Videla
Matta 495, La Serena
Entrada Liberada
Cupos Limitados
Reservas al correo ensamblevillanueva@gmail.com

Lanzamiento del primer disco titulado "Rompa la voz sonora" Música de la Catedral de Santiago de Chile, cuyo exponente principal es José de Campderros.

Proyecto Disco Financiado por el Fondo de la Música - CNCA

AMICUS continúa con las celebraciones de sus años de música y amistad

JUEVES 21 DE DICIEMBRE, 20:00 hrs.
Capilla de Montecarmelo
Bellavista 0594, PROVIDENCIA, METRO SALVADOR
Entrada Liberada

Amicus continúa con la celebración de sus 10 años de música y amistad presentando una historia de romances y licores, "Vinos de Amor".


Se realiza grabación de antiguo órgano indiano restaurado en la Iglesia de San Pedro de Atacama

Tomado de:PULSA AQUÍ


Erigida durante el siglo XVII, la iglesia de San Pedro de Atacama es probablemente una de las edificaciones más representativas de nuestro país. Con un altísimo valor patrimonial que trasciende a lo arquitectónico, esta iglesia alberga en su interior diversos bienes, entre ellos, el órgano indiano más antiguo que se conserva en nuestro país y que debido a diversos daños, cayó en silencio hace más de cien años.

Tras el último proceso de restauración de la iglesia, realizado durante 2014 y 2015, se refaccionaron varios de los elementos albergados el interior del edificio, incluyendo, el órgano indiano, el que luego de más de cien años de silencio volvió a entonar su característico sonido. Dicha restauración impulsó el proyecto de registro sonoro “Órgano Indiano: Iglesia de San Pedro de Atacama”, el primero de esta clase realizado en Chile y que contó con la participación del Director de la Escuela de Sonido y Música de IP-ARCOS, Roberto Muñoz, quien dirigió la etapa de grabación y producción de este registro.

Se trata de diversas piezas musicales de corte barroco, interpretadas por el organista Jaime Carter, y cuyo resultado será publicado durante el mes de diciembre.

Sobre el proceso de Registro

Para el registro, Roberto Muñoz comenta que se ocuparon un total de 8 micrófonos de condensador, configurando 4 técnicas estéreo de microfonía: MS, XY, par AB y una cuarta técnica para captar el sonido de la sala.

La edición y mezcla final se hizo en los estudios Digisound, en donde se realizó la comparación de sonidos de las diferentes técnicas realizando las selecciones correspondientes para cada pieza y toma.

Como cierre del proceso de registro, se realizó un concierto abierto a la comunidad, interpretado por Jaime Carter y el organista Pedro Jurak, el cual también fue registrado por Roberto Muñoz.

Respecto al valor de este trabajo, Roberto Muñoz comentó que “fue una gran experiencia haber sido parte de este gran proyecto y conocer a quienes lo realizaron. Quiero destacar el trabajo del organero Carlos Valdebenito quien estuvo a cargo de la reconstrucción del el órgano durante 8 meses y quien debió realizar la afinación previa a cada sesión de grabación.



Imágenes: organeriavaldebenito.com y Roberto Muñoz.


Concierto de Navidad UC 2017 “Venid Pastores”

Miércoles 20 de diciembre, 19:30 horas
Templo Mayor, Campus Oriente UC
Av. Jaime Guzmán 3300, Providencia


Primera parte: Conciertos pastoriles para la noche de Navidad

Arcangelo Corelli (1653-1713)
Concerto grosso Op. 6 Nº8 (versión Londres 1724)
“Fatto per la notte di Natale”
- Vivace-Grave
- Allegro
- Adagio-Allegro-Adagio
- Vivace
- Allegro
- Pastorale

Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concerto a flauto e archi RV442/RV439
“Pastorale”
- Allegro “Il Riposo” (RV434)
- Adagio “Il Sonno” (RV439)
- Adagio siciliano “dei Pastori” (RV442)
- Allegro “per il Natale”(RV439)

Giuseppe Torelli (1658-1709)
Concerto à quattro Op.8 Nº6
“…per il Santissimo Natale”
- Grave-Vivace
- Largo
- Vivace


Segunda parte: Misa de Navidad

Marc-Antoine Charpentier (1643-1704)
Messe de Minuit, A 4 voix, flûtes et violons, H.9 (ca. 1694)
“…pour Noël”
Kyrie:
Joseph est bien marié
Or nous dites Marie
Une jeune pucelle

Gloria in Excelsis Deo:
Les bourgeois de Chastre – Ou s’en vont ces
guays bergers

Credo in unum Deum:
Vous qui désirez sans fin
Voicy le jour solemnel de noël
A la venue de Noel
Offertoire:
Laissez paitre vos veste
Sanctus:
O dieu que n’etois je en vie
Agnus Dei:
A minuit fut fait un resveil


Intérpretes:

Coro de Cámara UC
Director: Mauricio Cortés

Solistas:
Claudia Trujillo, soprano / Doris Silva, soprano / Javiera Lara, contralto / Martín Aurra, tenor / Pablo Santa Cruz, bajo

Sopranos: Petra Albütz, Irene Alvarado, Jenny Alvarado, Andrea Cayumil, Constanza Escobar, Mariana González, Catalina Madriaga, Marta Montes, Pilar Pérez, Claudia Trujillo*.

Contraltos: Paulina Galleguillos, Javiera Lara*, Marco Marchant, Marjorie Ramírez, Gloria Rojas, Macarena Sanz, Ximena Sepúlveda, Carmen Thielemann.

Tenores: Martín Aurra*, Manuel Cubillos, Xavier Mancero, Alejandro Musa, Gonzalo Quinchahual, Felipe Ramos**

Bajos: Christian Castro, Miguel Hervé, Andrés Gigoux, Nicolás Lira, Marco Montenegro*, Pablo Santa Cruz.

*Jefes de Cuerda
**Director Asistente


Orquesta de Estudiantes UC.
Concertino-conductor: Gonzalo Beltrán

Violines
Rodrigo Aros
Constanza Toledo
Rubén Pino
Darío Tapia
Camila Andrade

Violas
Natalia Carrillo
Javier Honores
Diego Abbott

Violonchelos
Pedro Moya
Sebastián Mercado

Contrabajo
Santiago Espinoza


Músicos invitados:

Sergio Candia y Elke Zeiner, flautas
Camilo Brandi, clavecín y órgano
Eduardo Figueroa, tiorba

Dirección general y órgano: Alejandro Reyes



ORQUESTA DE ESTUDIANTES UC

La Orquesta de Estudiantes UC es la proyección de la Orquesta de Cámara UC, que fue fundada por el maestro Fernando Rosas, constituyendo el centro de las actividades del Instituto de Música desde su creación. A diferencia del conjunto original, que contaba exclusivamente con músicos profesionales, la nueva orquesta está integrada por alumnos del Instituto de Música que han pasado por un proceso de rigurosa selección. En sus años de funcionamiento, el grupo orquestal ha demostrado una calidad siempre creciente, particularmente a partir de 2005 cuando asume como concertino-conductor, el profesor Álvaro Parra. Aparte de desarrollar su propio repertorio instrumental con obras que van desde el barroco a la época contemporánea, la orquesta ha actuado con destacados solistas vocales y con los coros de la Universidad. Ha tenido como directores invitados a reconocidos maestros entre los que se cuentan David del Pino Klinge, Rodolfo Fischer, Zsolt Nagy, Guillermo Scarabino, Bruno Procopio, Juan Carlos Tolosa, Alejandro Reyes, Jaime Donoso, Alejandra Urrutia, Víctor Alarcón, David Nuñez, Aliocha Solovera y Raúl Orellana. En agosto de 2013, prepara un repertorio de obras barrocas bajo la dirección del violinista barroco Rodolfo Richter, concertino de la Academy of Ancient Music de Londres.

La Orquesta ha tenido una destacada participación dentro de las Temporada Oficiales de Conciertos de la UC, presentándose permanentemente en jornadas culturales de Villarrica, Punta Arenas, La Serena, entre otras ciudades de nuestro país. Desde 2013, su concertino-conductor es el profesor Gonzalo Beltrán.

Ver Video Invitación PULSA AQUÍ

HELIOS ofrecerá concierto de fin de año con obras de los siglos XVII y XVIII

Sábado 16 de Diciembre, 19:30 Horas.
Casa de la Corporación Kaspar Hauser
Galvarino Gallardo 2155. Providencia
Adhesión: Niños y estudiantes $4.000 adultos $6.000.-

Dos agrupaciones de música antigua se reúnen en un concierto de fin de año.

Jueves 14 de Diciembre, 19:30 hrs.
Iglesia de la Vera Cruz
José Victorino Lastarria 124, Santiago.
Barrio Lastarria, Metro Universidad Católica
Entrada Liberada
 



Conjunto de Música Antigua LEA
Agrupación musical que nace bajo el alero del Liceo Experimental Artístico Sede Barroso. No obstante, en la actualidad se conforma por alumnos y ex alumnos de sus dos sedes. Desde su fundación en 1999 reúne a jóvenes intérpretes en torno a la práctica de música instrumental renacentista y barroca constituyendo un espacio constante de formación musical y orientación vocacional de sus integrantes. En 2009, motivados por una creciente escena emergente y sumado a los buenos resultados del conjunto, su director y gestor, el profesor Enrique Vasconcelos funda el Festival Escolar Metropolitano de Música Antigua, iniciativa que hasta la fecha, es referente cultural pionero en su género destinado exclusivamente a agrupaciones escolares de música antigua.

A lo largo de su trayectoria han realizado conciertos y presentaciones en diversas salas y espacios, siendo los de mayor importancia todas las versiones del Festival Escolar Metropolitano de Música Antigua (FEMMA), el Tercer Festival de Música Barroca Perpetum Mobile del CNCA Región Metropolitana, en varias versiones del Encuentro Independiente de Música Antigua (EIMA) y en los últimos cuatro años consecutivos en el Festival Internacional de Música Antigua USACH.




Amicus
Agrupación independiente y autogestionada, nace a mediados de la década pasada de la mano de Ana María Cárdenas como un conjunto donde sus integrantes cumplen en su vida diaria con distintas obligaciones profesionales - la administración, el diseño, el derecho y la docencia- y a la vez dedican sus espacios extralaborales al trabajo musical.

Dentro de su carrera se han presentado en lugares solemenes que transitan desde iglesias, ferias del libro hasta centros culturales y espacios de alt valor patrimonial. Su repertorio está compuesto por música popular latinoamericana, renacentista profana y sacra del barroco y clasicismo.

Recientemente han celebrado diez años de trayectoria con un concierto dramatizado de música del Renacimiento español ante un increíble marco de público que repletó el Salón Blanco del Museo Nacional de Bellas Artes.




Ensemble Henry Purcell ofrece Concierto de Navidad en Talca

Miércoles 13 de Diciembre, 20:00 hrs.
Centro de extensión U. Católica del Maule.
Entrada Liberada.


En la ocasión se presentarán obras de M. Marais, J.S Bach y J.B Lully.





"La Extravagante" de La Serena presentará obras de Telemann, Hotetterre y Marais

Viernes 8 de Diciembre, 19:00 hrs.
Salón Auditorio
Dpartamento de música Universidad La Serena
Larrain alcalde s/n, La Serena




La Extravagante surge el año 2017 con el objeto de promover la interpretación de música del barroco bajo criterios históricamente informados. Para esto, la mayoría de los intérpretes utilizan instrumentos de época, como flautas barrocas, violoncello barroco, guitarra barroca, clavecín, violín barroco y otros adaptados para la interpretación de este repertorio. Así mismo la afinación utilizada se encuentra en un pitch más bajo al habitual (415 Hz), e intenta que  la ejecución sea próxima a cómo ésta era desarrollada durante los siglos XVII y XVIII.
La Extravagante se encuentra bajo la dirección de Tatiana Espinoza y está conformada por académicos del Departamento de Música de la ULS, por estudiantes y ex estudiantes de la Escuela Experimental de Música Jorge Peña Hen, por estudiantes y ex estudiantes de las carreras de Licenciatura en Música y Pedagogía en Música del Departamento de Música de la ULS e invitados.

Programa:

-Overture TWV 55:e1 -Telemann.

-Suite para flauta - Hotetterre

-Suite en sol menor- Marin Marais

-Quartetto TWV 43:G5- Telemann

-Conclusion TWV 55:e1 -Telemann

ORQUESTA BARROCA "LA EXTRAVAGANTE"

Daniela Banderas,traverso
Hernan Díaz, traverso
Vanessa Flores, Violín
Graciela Cortés, Violín
Bárbara Rodriguez, Violín
Ramiro Alvarez, Violín
Lorenzo Cabello, Viola
Jacinta Balbontin, viola
Tatiana Espinoza, violoncello y Dirección
MIguel Angel Dominguez, violoncello
Andrés Carvajal, contrabajo
Adolfo Ramirez, clavecín
Fernando Guede, clavecín
Richard Dillems, guitarra barroca

Syntagma Musicum en la Ruta de Haendel

Miércoles 6 de diciembre, 19:00 hrs.
Aula Magna Usach (interior de la Escuela de Artes y Oficios)
Av. Ecuador 3659, Estación Central
ENTRADA LIBERADA, sin previo retiro


La próxima presentación de la agrupación Syntagma Musicum integrada por Jaime Carter (clave), Gonzalo Cuadra (tenor), Ángela Espinoza (oboe barroco), Hernán Muñoz (violín barroco) y Franco Bonino (flauta dulce, fagot barroco y dirección musical) contempla un repertorio marcado por los lugares que fueron de gran influencia e inspiración para Georg Friedrich Händel (Alemania, 1685 - Londres, 1759) y sus obras.

Músico invitado.
Rodrigo Díaz: Guitarra barroca y Teorba.

PROGRAMA
“Where ‘er you walk”,de la ópera “Semele” (HWV 58)
Recitativo - Aria

- Sonata en Sol menor para oboe y B.C. (HWV 364)
Andante – Allegro – Adagio - Allegro

- Sonata en Fa mayor para flauta dulce y B.C. (HWV 369)
Larghetto – Allegro- Siciliana – Allegro

- Aria: “Die ihr aus dunklen Grüften” (HWV 208)
Larghetto-Allegro –Adagio –Allegro

- Sonata en La mayor para violín y B.C (HWV 373)
Adagio – Allegro – Largo – Allegro

- Cantata “No se enmenderá jamás” (HWV 140)

Aria- Recitativo-Aria

- Suite para clave ( HWV 437)
Allemande – Courante –Sarabande – Jigg

- “E’ tanto, da che sei Re”, de la ópera “Rodelinda” (HWV 19)
Recitativo- Aria.

Adventus Nativitas, lo próximo de Calenda Maia

Martes 5 de diciembre, 20:30 hrs.
Salón de Honor
Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación
Av. José Pedro Alessandri 774, Santiago de Chile
Entrada Liberada


Por la Ruta de la nueva escena del Órgano en Chile

Durante las últimas dos semanas de noviembre, hemos sido testigos de un ciclo de conciertos de órgano completamente inédito. En total fueron cinco los conciertos que se pudieron presenciar – cuatro en Santiago y uno en Valparaíso –, lo que podríamos denominar casi como un festival del órgano. Hay que destacar que todos ellos fueron con entrada liberada. A todas luces, esta serie de conciertos es un acontecimiento peculiar y que a los músicos y amantes de este instrumento nos llenó de alegría, pues nos da esperanzas de vivificar este noble instrumento y, sobre todo, de que cada vez más gente pueda apreciar su belleza. Dejamos, entonces, un comentario de cada uno de los conciertos y sus aspectos destacables.

Primer concierto:

El miércoles 22 de noviembre, a las 19:30 horas, el alumno Daniel Díaz Mascaró, perteneciente a la cátedra de órgano de la Universidad de Chile, nos deleitó con un espectacular concierto en la Iglesia San Ignacio de Loyola. El repertorio escogido fue redondo, compuesto por obras del período barroco y romántico; de las cuales, nuestras preferidas fueron los pequeños preludios y fugas para órgano de Krebs y la fuga en do menor BWV 575 de J.S. Bach. La ejecución del joven organista fue impecable, los que tuvimos el privilegio de escucharlo desde el coro, junto al órgano, pudimos apreciar de especial manera la solidez de cada nota.
El órgano en el cual se dio el concierto se encuentra entre los más grandes del país, tiene 33 registros y es uno de los pocos que posee tres teclados en su consola. Su origen es proveniente de la más notable fábrica de órganos del mundo: Cavaillé-Coll, de Francia.

El programa ejecutado por Daniel Díaz fue el siguiente:

1.Girolamo Frescobaldi : Toccata avanti la messa della domenica del fiori musicale.
2.Domenico Zipoli : Canzona en re menor.
3.J.S. Bach / Krebs : Preludios y fugas en Do mayor, Re menor y Mi menor. BWV 553-554-555
4.Marcel Dupré : Coral “Jesus who maketh us glad”.
5.César Franck : Fantasía en Do mayor (extracto).
6.Eugene Gigout : Finale en La, Albun Gregorien.
7.J.S.Bach : Fuga en Do menor BWV 575.



El órgano desde el coro


Daniel Díaz y el profesor y organista Jaime Carter



Segundo concierto:

El segundo concierto se realizó el día 23 de noviembre a las 19:30 horas, y tuvo lugar en la Iglesia de los Sagrados Corazones, ubicada a un costado del parque Italia, Valparaíso. En esta ocasión, el destacado organista Ítalo Olivares, quien lleva tres años ofreciendo conciertos con el auspicio de la Corporación Cultural Chileno - Alemana de Valparaíso, sumándose esta vez el de la Alliance Française; demostró su vasta experiencia – de más de 30 años – con un contundente programa que abarcó piezas barrocas y románticas. Podríamos dar por hecho que el centenar de personas que asistió al concierto quedó maravillado con la potencia del instrumento que este lugar resguarda, ya que luego de los aplausos, cerró con un bis tocando el Minueto Gótico de la Suite gótica de Boellmann.

Este órgano es también un órgano Cavaillé-Coll, el más grande de este tipo en Chile. Tiene una imponente fachada estilo gótico (seguramente la más bella en el país), muy acorde con la del templo. Tiene, además, dos teclados y una pedalera de 30 notas; su mecanismo corresponde al de un órgano mecánico, a diferencia de la mayoría de los órganos de la capital, que son neumáticos.

El programa ejecutado por don Ítalo Olivares fue el siguiente:

1.J.S.Bach : Preludio en Sol Mayor BWV 568.
2.M.E Bossi : “Chant Du Soir” Op. 92 N° 1 en Fa Mayor.
3.J. Brahms : Dos preludios corales. I “Herzlich Tut Mich Verlangen” en La menor y II “O Gott du Frommer Gott” en La menor.
4.C. Ph. E. Bach: Fantasía y fuga en Do menor.
5.Th. Stern : Postludio en Fa mayor.
6.G. Verdi : Gran Marcha de la ópera “Aida”.



La gran fachada del órgano


La consola de dos teclados


Tercer Concierto:

El sábado 25 de noviembre, a las 20:30 horas, en la Iglesia San Antonio de Padua –o bien la Iglesia de los Capuchinos–, cuatro alumnos de la organista Leticia Albarracín R. demostraron su destreza en el órgano con un agradable repertorio que contenía desde el período barroco, saltándose al romántico, para luego entrar al siglo XX. Personalmente, nos sorprendió que sus discípulos fueran de todos los rangos de edad, hecho que demuestra la transversalidad del Instrumento Rey; sus nombres son Pablo Vaillant, Juan Pablo Muñoz, Víctor Gutiérrez y Ariel Fuentes.

Otro aspecto que podemos destacar es que el órgano en cuestión, que, a pesar de ser de dimensiones pequeñas (posee un teclado de 54 notas, una pedalera de apenas 20 notas y 8 registros dos de los cuales son medios registros), tiene una sonoridad realmente impresionante. Tal como hemos mencionado, es por todos conocido que la manufactura de Aristide Cavaillé-Coll se encuentra entre las más distinguidas de los talleres de organería en el mundo, lo que fue debidamente informado en la interesante reseña que acompañaba el programa del concierto.

El repertorio fue el siguiente:

Pablo Vaillant:
1.J.S.Bach. Aria y variación II de las variaciones Goldberg.

Juan Pablo Muñoz:
1.J.S Bach : Preludio en Sol menor BWV 558.
2.J. Pachelbel : Coral “Señor, a mí pobre pecador” y Coral “Como brilla el lucero de la mañana”.

Victor Gutierrez:
1.André Fleury : Dos preludios.
2.Jean Langlais : Paráfrasis sobre el Salve Regina, Choral Orne, Toccata y Fuguette.

Ariel Fuentes:
1.Dietrich Buxtehude : Coral “Jesucristo, nuestro salvador”.
2.George Warren : Coral “a ti señor, omnipotente dios”.
3.J Pachelbel : Toccata en Sol menor.
4.Jan Pieters Sweelinck : Toccata a 4 voces.



Sello de Cavaillé-Coll


Consola del órgano


Fachada



Cuarto Concierto:

Una semana después del primer concierto, a la misma hora y en la misma Iglesia (19:30 Hrs en San Ignacio de Loyola), se dio inicio al concierto de los destacados organistas Jaime Carter Hernández y Pedro Yurac. El destacado organero chileno Carlos Valdebenito (responsable de la reparación y manutención de diversos órganos en Chile) fue el encargado de presentar a los organistas y situarnos en cada parte de este exquisito concierto. Es importante destacar que don Jaime Carter Hernández, organista titular del templo, pronunció un bello discurso en homenaje del fallecido compositor, profesor de la cátedra de órgano y premio nacional de música don Miguel Letelier Valdés, quien fue profesor tanto de Jaime Carter y Pedro Yurac, como de Ítalo Olivares y Leticia Albarracín.

El organista Pedro Yurac es el encargado de iniciar el concierto, enfocándose por completo en el repertorio barroco. Desde un principio, pudimos constatar que la sonoridad del instrumento se destaca mucho mejor desde la nave principal que desde el coro de la misma iglesia. Posterior mente, el organista Jaime Carter Hernández inicia la segunda parte del concierto siguiendo la línea barroca y haciendo énfasis en el compositor Domenico Zipoli, para luego entrar al repertorio romántico donde el órgano de la misma construcción y estética demostró todo su potencial, capacidad y esplendor. A nuestro juicio, el andantino de César Franck fue el punto cúlmine de todo el concierto.


El programa ejecutado fue:

Pedro Yurac.
1.John Stanley : Voluntary Opus Vll N° 9.
2.J Pachelbel : Coral “Werde Munter, Mein Gemüte” y 4 variaciones.
3.Juan Cabanilles : Tiento XVI lleno.
4.José A. de Seixas : Toccata.
5.Girolamo Frescobaldi : Aria detto Balletto.
6.Domenico Zipoli : Canzona en sol menor.

Jaime Carter.
1.Domenico Zipoli : Versos, Canzona en Do mayor y Folias.
2.Adolf Friedrich Hesse : Preludio y fuga en Re mayor.
3.César Franck : Andantino.
4.Th. Stern : Gran Fantasía.



El órgano desde la nave principal


Templo San Ignacio de Loyola



Quinto Concierto:

El último concierto del que nos hemos tomado la libertad de llamar “Festival del órgano”, se realizó entre los muros más antiguos de todo Santiago, la iglesia de San Francisco, en la Alameda. El jueves 30 de noviembre, a las 18:00 horas, el organista y organero Luis González Catalán dio inicio a su concierto dedicado totalmente al coral luterano. Pasó por una gran variedad de compositores, tanto de los periodos barroco y romántico como siglo XX. El concierto contaba con las clásicas notas del Dr. González, en las que explica y resume el origen y desarrollo del coral en cuestión. Fue una grata sorpresa escuchar en el repertorio al egregio compositor Marcel Dupré, ya que pocas veces hemos tenido la oportunidad de escuchar sus obras en concierto.

Con respecto al instrumento y su ejecución, el tutti del órgano sonaba de forma extraordinaria, poderoso, a pesar de que las lengüetas resultaban agobiantes – hay que destacar que a este órgano le faltan muchos de sus registros –. Con todo, nos pareció que el instrumento sonaba mejor que en conciertos anteriores. Este órgano es uno de los más grandes salidos del taller del organero de origen italiano Orestes A. Carlini, radicado en Chile por invitación del Monseñor Mariano Casanova. Su taller se ubicaba en lo que hoy es el “Patio Belavista”.

El repertorio ejecutado fue:

1.Nicolaus Adrianus Janssen : Preludio en re menor.
2.Jan Pieter Sweelinck : Coral “Vater unser im Himmelreich” (Cuatro variaciones).
3.Johann Pachelbel : Coral “Vom Himmel hoch da komm ich her”.
4.Dietrich Buxtehude: Coral “Mit Fried und Freud ich fahr dahin” Contrapunctus I - Evolutio I - Contrapunctus II - Evolutio II.
5.Johann Gottfried Walther : Partita sobre “Jesu Meine Freude” (Diez variaciones).
6.Felix Mendelssohn : Coral “ Herzlich tut mich verlangen” (Coral y variación).
7.Jan Barend Litzau : Coral “Gen Himmel aufgefahren ist” Opus 16, N.8
8.Johannes Brahms : Coral “O Gott, du frommer Gott”.
9.Jan Barend Litzau : Fuga “Aus tiefer Not schrei ich zu dir” Opus 18.
10.Marcel Dupré : Tres corales: “An Wasserflüssen Babylon” (Salmo 137: Juntos a los ríos de Babilonia) - “Christ, der du bist der helle tag” (Christe, qui lux est et dies) - “Ein feste Burg” (Salmo 46: Castillo Fuerte).



Órgano desde la nave principal


Entrada de la iglesia colonial


Corolario

Sin duda, esta serie de conciertos fue un excelente panorama para los amantes de la música, cualesquiera sean estos, desde aficionados, profesionales y hasta melómanos. Reiteramos que es algo inédito en la difusión de música para órgano en Chile en estos tiempos, la cual, en palabras del organista Jaime Carter, "ha sido toda una odisea". Somos varias personas quienes estamos esforzándonos para revivir este tipo de música en el país y no permitir que los órganos existentes en Chile desaparezcan para siempre, ya sea por abandono, olvido o descuido.
De los cerca de 50 órganos que existen en la capital, muy pocos se mantienen en funcionamiento. Dentro de este pequeño número de instrumentos que se mantienen vigentes, todos lo hacen muy por debajo de su capacidad. Están dañados, con registros malos, o desafinados. A todos estos les urge una reparación y un mantenimiento periódico. Si bien es cierto que una reparación es un asunto que requiere mucho dinero, culturalmente hablando se ganaría mucho más.

Esperamos que estos conciertos, en un futuro no muy distante, sean algo más cotidiano. En general, a la gente le gusta este tipo de actividades culturales y la ven como una necesidad. Si se desconoce el potencial del órgano es porque la actividad organística en Chile está en deuda, revivirlo es responsabilidad de todos los interesados en él.

Reseña elaborada especialmente para www.musicantiguaenchile.cl por:
Diego Peña Blamey. Estudiante de órgano en Universidad de Chile.
Esteban Astudillo Vera. Abogado; estudiante órgano del maestro Ítalo Olivares.
Ismael Sánchez Rojas. Licenciado en Literatura; estudiante de órgano de los maestros Jaime Carter y Luis González Catalán.

En venta Laúd de 10 órdenes construido por el luthier italiano Giuseppe Tumiati

Laúd de 10 órdenes
Con Case rígido.

Más Información con Claudio Hernández al mail vihuelista@icloud.com

Ensamble Sur Canoris anuncia concierto de finalización del proyecto "Tañeres del Renacimiento"

Lunes 4 de diciembre, 19:30 hrs.
Teatro Municipal, Punta Arenas
Hernando De Magallanes 823, Punta Arenas


Concierto finalización del proyecto "Tañeres del Renacimiento"
Fondo Nacional de la Musica 2017

Participan Ensamble de Musica Antigua Sur Canôris,Gaston Recart Arens y Magdalena Amenábar Folch Soprano PUC.

Finacia: Consejo de la Cultura y las Artes, Fondo de la Musica.
Organiza: Casa Azul del Arte, Corporacion Municipal de Educación
Auspicia : Gasco Magallanes.

Se anuncia un nuevo concierto de Organo en la Iglesia de San Francisco

Jueves 30 de Noviembre, 18:00 hrs.
Iglesia Colonial de San Francisco
Metro Universidad de Chile.
Entrada Liberada

Concierto: El Coral Luterano en el Órgano Tubular



Programa


Nicolaus Adrianus Jaanssen (1808-1884) Praeludium en re menor

Jan Pieter Sweelinck (1562-1621) Coral “Vater unser im Himmelreich“

(Cuatro variaciones)

Johann Pachelbel (1653- 1706) Coral Vom Himmel hoch da komm ich her

Dietrich Buxtehude (1637-1707) Coral Mit Fried und Frued ich fahr dahin

Contrapunctus I – Evolutio I – Contrapunctus II- Evolutio II

Johann Gottfried Walther (1684-1748) Partita sobre Jesu meine Freude

(Diez variaciones)

Felix Mendelssohn (1809-1847) Coral Herzlich tut mich verlangen

(Coral y variación)

Jan Barend Litzau (1822-1893) Coral Gen Himmel aufgefahren ist Opus 16, 8

Johannes Brahms (1833-1897) Coral O Gott, du frommer Gott

Jan Barend Litzau (1822-1893) Fuga Aus tiefer Not schrei ich zu dir Opus 18

Marcel Dupré (1886-1971) Tres corales: An Wasserflüssen Babylon (Salmo 137: Junto a los ríos de Babilonia) – Christ, der du bist der helle Tag (Christe, qui lux est et dies) – Ein feste Burg (Salmo 46: Castillo Fuerte).

Órgano Carlini/Moir: Luis González Catalán Ph.D.


El Teatro CorpArtes recibe a la primera ópera realizada íntegramente por alumnos de la SIP

Más de 80 alumnos pertenecientes a doce colegios de la red SIP son parte del montaje de “Orfeo y Eurídice”, obra barroca inspirada en los personajes de la mitología griega y que en esta oportunidad será presentada en exclusiva en el Centro Cultural CorpArtes, ubicado en Rosario Norte 660, Las Condes (Metro Manquehue).

Las funciones serán el miércoles 29 y jueves 30 de noviembre a las 20.00 horas; mientras que el martes 28 se realizará un ensayo general abierto a público.

La invitación es a ser parte de esta gran experiencia artística, resultado del intenso trabajado realizado por estudiantes y profesores durante dos años.

Reserva tu cupo inscribiéndote en el correo javiera.awad@sip.cl


Un ‘Viaje al Renacimiento’ con el conjunto Vox Hispana

Miércoles 29 de noviembre, 20:00 hrs.
Catedral Castrense
Los Leones 71, Providencia.
Entrada Liberada

Música de los siglos XV a XVII de Francia, Italia e Inglaterra es lo que trae el programa que presenta el conjunto Vox Hispana.

Vox Hispana es una agrupación fundada en 2008 por intérpretes de una larga y reconocida trayectoria en el país. Todos son solistas de los más destacados conjuntos de música antigua de Chile. La conforman: Oscar Ohlsen, Octavio Hasbún, junto con Magdalena Amenábar y Gastón Recart.

(Foto:La Segunda)

El conjunto se especializa en un repertorio que abarca la música del medioevo, el renacimiento y el barroco, y en cada propuesta incorpora danzas, música y teatralidad.
El programa incluye obras de Anthony Holborne (1545-1602), Robert Johnson (c.1563-1633), Anónimos del siglo XVI y Claudio Monterverdi (1567-1633), entre otros.

Conjunto Amicus celebra sus 10 años con música renacentista

Domingo 26 de noviembre, 16:00
Salón Blanco
Museo Nacional de Bellas Artes
Parque Forestal s/n, Santiago Centro
Entrada Liberada

En la ocasión se presentará una obra de amores y enredos musicalizada con música del Renacimiento Español.



Venta de arco de Viola da Gamba construido por el célebre arquero Pierre Patigny


Con homenaje a Bach la cantante Constanza Dörr y el Ensamble La Hermenéutica Armónica se presentna en el tercer Toccata Rancagua


Toccata Rancagua: del Barroco al Jazz

La tercera versión del Festival Toccata Rancagua viene a consolidar el camino iniciado hace dos años con una variada programación que une a la música con las artes, la ciencia y el patrimonio. “Ofreceremos numerosos conciertos, recitales, sesiones de jazz, mesas redondas, conferencias y exposiciones durante las cuatro jornadas del festival. Tendremos actividades para todo tipo de público y esperamos congregar a cerca de nueve mil personas”, señala Alejandra Kantor, Directora Ejecutiva de Fundación Toccata, organizadores del festival.

El músico Juan Sebastián Bach, uno de los grandes exponentes de la música barroca, tendrá también un homenaje en el concierto educativo que ofrecerá la cantante lírica Constanza Dörr y el Ensamble Hermenéutica Armónica. El programa incluiye hermosas arias de La Pasión según San Mateo y San Juan.

Sábado 25 Noviembre, 12:30 hrs.
Iglesia de La Merced


Parte el Festival "Por los caminos del Barroco" que recorrerá espacios patrimoniales de la región de O'Higgins


Entre el 23 al 25 de noviembre se realizará en la región de O’Higgins el primer Festival de Música “POR LOS CAMINOS DEL BARROCO”, en recintos patrimoniales de Rosario, Palmilla y Pichilemu.

El festival comprende encuentros con estudiantes, niños y jóvenes de las Orquestas Juveniles Regionales, más conciertos de la Orquesta Barroca Nuevo Mundo en recintos emblemáticos de la región del Libertador.

Todas sus actividades están abiertas a la comunidad de forma gratuita y esperamos recibir especialmente a quienes quieran conocer la relación entre la música barroca y los espacios patrimoniales de nuestra región.

El programa
Jueves 23, 17:00 hrs, Centro Cultural Agustín Ross de Pichilemu:
Encuentro y mediación con estudiantes sobre el uso de Instrumentos de madera en el Barroco

Jueves 23, 20:00 hrs, Centro Cultural Agustín Ross de Pichilemu
Concierto Trio Sonata de Jan Dismas Zelenka

Viernes 24, 17.00 hrs, Centro Cultural Agustín Ross de Pichilemu:
Encuentro y mediación sobre la música de las cortes e imperios europeos en el Barroco.

Viernes 24 a las 20.00, Centro Cultural Agustín Ross de Pichilemu:
Concierto “El arte de la fuga” de J.S.Bach

Sábado 25, 14.00 hrs, Campamento de Orquestas Juveniles en Palmilla:
Encuentro y mediación sobre el uso de los instrumentos de cuerda en el Barroco.

Sábado 25 a las 20.00 hrs, Hacienda El Huique:
Concierto de Gala con música de Jan Dismas Zelenka, S.L. Weiss, Antonio Vivaldi y “El arte de la fuga” de J.S. Bach.

Los intépretes y músicos profesores del festival serán:
Gonzalo Beltrán, profesor de violín de la Universidad Católica de Chile
Karla Bocaz, violinista barroca de la Universidad Católica de Chile
Paulina Sauvalle, violista barroca Orquesta Barroca Nuevo Mundo
Luciano Taulis, violista da gamba de la Orquesta Barroca Nuevo Mundo
Carlos Arenas, profesor de contrabajo de la Universidad Católica de Chile
Juan Fundas, oboísta de la Orquesta Sinfónica de Chile y oboísta barroco de la Orquesta Barroca NuevoMundo
Diego Villela, oboísta Barroco de la Orquesta Barroca Nuevo Mundo, egresado de la Escuela Superior de Música de Berlín
Franco Bonino, flautista de la Universidad de Chile, director del conjunto Syntagma Musicum de la Universidad de Santiago y fagotista de la Orquesta Barroca Nuevo Mundo
Camilo Brandi, profesor de clavecín de la Universidad Católica de Chile
Marcelo Vidal, Guitarrista de la Universidad de Chile, laudista egresado de la Escuela Superior de Música de Colonia, en Alemania

Más información en www.orquestanuevomundo.net
contacto@orquestanuevomundo.net




Noviembre trae inéditamente cuatro conciertos de órgano en distintas iglesias

Miércoles 22 de Noviembre, 19:30 hrs
Iglesia San Ignacio
Padre Alonso Ovalle 1494, Santiago.
Entrada Liberada

Organista: Daniel Díaz Mascaró

Bach: bwv 575 fuga en do menor
Bach/Krebs:Bwv 553-554-555 preludio y fuga en do mayor, re menor y mi menor respectivamente
Frescobaldi: Toccata avanti la messa della doménica del fiori musicale
Zipoli Canzona en re menor
Franck: Fantasia en do mayor (extracto)
Gigout Finale en la, album gregorien


Jueves 23 de noviembre, 19:30 hrs.
Iglesia de los Sagrados Corazones.
Independencia 2086, Valparaíso.
Entrada Liberada

Organista: Italo Olivares Cañete

En honor a Santa Cecilia, patrona de los músicos




Sábado 25 de Noviembre, 20:30 hrs.
Iglesia de San Antonio de Padua
Catedral 2345, Metro Cumming

Alumnos de la organista Leticia Albarracín R.

Bach: variaciones Golberg- Aria y II variación)Preludio en sol menor
Pachelbel: Coral. Ach Her mich armen sunder, Wie shon leuchter der morgenstern
Andre Fleury: Dos preludios, Priere, parafrasis sobre el salve regina, choral orne
Langlais: toccata
Buxtehude: Orgelchorak
Warren: Coral : A ti, Señor omnipotente Dios
Pachelbel: tocacate en sol menor
Sweelinck: toccata a 4 voces




Miércoles 29 de Noviembre, 19:30 hrs
Iglesia San Ignacio
Padre Alonso Ovalle 1494, Santiago.
Entrada Liberada

Organistas: Jaime Carter y Pedro Yurac

Memoria de América presenta ”Sonidos coloniales americanos: cantos y músicas indígenas, populares, de catedral y una chacona española”

Jueves 16 de Noviembre, 19:00 Hrs.
Palacio Rioja Viña del Mar
3 Norte con calle Quillota



“Memoria de América” es una agrupación musical, dirigida y formada en el año 2007 por Eunice San Martín en la ciudad de Valparaíso, Chile. Su propósito fundamental es interpretar y difundir la música del período colonial en América, incluyendo dentro de su repertorio obras del barroco europeo como una necesaria comparación que permite al auditor comprender y valorar las similitudes y aportes de cada cultura.

Dentro de la música colonial americana que se interpreta se utilizan instrumentos de la tradición europea, como violines, violoncello, flautas, guitarra barroca y clavecín, además de instrumentos de la tradición indígena y afroamericana como tambores, cajón peruano y sonajas. Esta combinación de timbres, propios de la época colonial americana, da cuenta del sincretismo resultante del cruce de culturas durante el proceso de evangelización de América.

Las transcripciones musicales utilizadas en las interpretaciones corresponden a musicólogos de reconocida trayectoria en el ámbito de la investigación, tanto de Chile como de otros países, cuyo trabajo se basa en los originales recopilados en diferentes archivos musicales, códices, cancioneros y publicaciones.

Desde su creación se ha presentado en Temporadas de Conciertos, seminarios de musicología y clases magistrales de diversas casas de estudio, auditorios, salas de concierto e iglesias de la Quinta Región y Santiago. El año 2012 gana el Fondo para el Fomento de la Música Nacional del Consejo de la Cultura y las Artes, lo que permitió la realización de diecisiete conciertos entre la Cuarta, Quinta y Sexta Regiones más la Región Metropolitana con el proyecto “Música Colonial Chilena y Latinoamericana”.

Para conocer parte del trabajo realizado por la agrupación, remitirse a You Tube
-Memoria de América (Barroco latinoamericano) “Tata guasu aña retamengua”
-Fragmentos Concierto Navidad Colonial 2012
-Misa de San Ignacio de Doménico Zipoli, Memoria de América (en versión completa), Septiembre de 2015, Foyer Teatro Municipal de Viña del Mar.

INTEGRANTES:
Eunice San Martín, dirección general, soprano y percusión
Natalia Sanhueza, mezzosoprano
Fabián Muñoz, tenor y percusión
Marcelo Fuentes, bajo y percusión
Bárbara Olivares, violín
Geraldine Turres, violín
Antonio Zolezzi, violoncello
Gastón Ruiz, teclado
José Manuel Valdés, guitarra barroca


Programa de concierto

”Sonidos coloniales americanos: cantos y músicas indígenas, populares, de catedral y una chacona española”

Dos himnos anónimos pertenecientes al Archivo Musical de Chiquitos en lengua guaraní, Bolivia, siglo XVIII

Cinco canciones anónimas de los Indios Canichanas y Moxos en lengua moxeña, Bolivia, 1790, pertenecientes al Archivo General de Indias, España

Pastoreta Ychepe Flauta, anónimo instrumental perteneciente al Archivo Musical de Chiquitos, Bolivia, siglo XVIII. Solista: Alex Palacios.

“Chacona: A la vida bona”, Juan de Arañés (España), 1624 (Roma, Italia)

“Villancico a 4, con violines, bajo continuo y órgano”, José de Campderrós, perteneciente al Archivo de la Catedral de Santiago de Chile, 1795
Tres tonadas y un baile pertenecientes al Códex Martínez Compañón, Trujillo, Perú, 1783-1785